23 يعمل بواسطة Octavio باز الموصى بها
تقوم أعمال Octavio Paz بتكوين خيال اجتماعي وثقافي يستحيل فصله عن التاريخ المكسيكي وفي حد ذاته الأدب العالمي.
في نهاية التسعينات ، انتقل الشاعر من الجمع بين نشاطه السياسي كسفير للمكسيك وحياته المهنية ككاتب ليصبح أول ممثل رسمي للأدب المكسيكي الذي فاز بجائزة نوبل في الأدب.
من السهل البحث عن المترجم والشاعر وكاتب المقالات المتنوع ، جماليات Octavio Paz إذا كنت تتبع مسار الرومانسية والرمزية والسريالية التي اقترب منها في مناسبات عديدة. قام الكاتب ، الذي كان حريصًا على الوصول إلى جمال الكلمات والآليات التي تتوافق معها ، باستكشاف وضبط ديناميكيات جميع الأساليب الشعرية تقريبًا للعثور عليها.
وبهذا المعنى ، كان هذا أحد المساهمات العظيمة لأوكتافيو باز في الأدب: موقفه والتزامه بالدور التاريخي الذي يجب أن يكون للشعر والكلمة خلال الفترة الجديدة للتغيرات السياسية والاجتماعية والثقافية التي يحضرها القرن العشرين
على عكس المؤلفين الرومانسيين ، لم يقض أوكتافيو باز معظم وقته في إغلاق برجه لتحليل هذه المجموعة الكاملة من الحقائق. بدلاً من ذلك ، خرج حفيد الشباب وابن المفكرين الثوريين للانضمام إلى ثورات الطلاب وتعزيز الثقافة والتعليم في بلده.
فيما يتعلق بالقضية الاجتماعية ، على الرغم من وجهة نظر فكرية ، وجد أوكتافيو باز من خلال الشعر رابطة الاتحاد والتضامن مع الكتاب الجمهوريين الإسبان.
وهكذا ، في شعره وأعماله ، كتب المؤلفون الأوائل مثل رافائيل ألبيرتي الذي من منفاه في المكسيك ، آيات الشاعر الشاب "الثوريين" ، ليس بسبب حماستهم السياسية ، ولكن بسبب قدرة هؤلاء على إعادة هيكلة اللغة.
في هذا المعنى ، ألمح أوكتافيو باز نفسه إلى شخصيته البصيرة من خلال الادعاء بأنه من أوائل المؤلفين المهتمين بمواضيع أدب ما بعد الحداثة مثل: نقد اللغة ، ودور المجتمع الجماهيري ، ورفض التقدم (ضد النظرية الحديثة) أو مزيج من الأنواع.
من منظور التجديد هذا ، ينصح المؤلف بقراءة الأعمال التالية التالية:
الأعمال المختارة لأوكتافيو باز
1- القمر البري
تحت ختم دار نشر Fábula ، نشر Octavio Paz أول مجموعة من القصائد في عام 1933 عن عمر يناهز 18 عامًا ، في نفس العام أسس مجلة Cuadernos del Valle de México.
في هذه الآيات الأولى للأحداث ، يمكن للمؤلف بالفعل تخمين وجهه ككاتب رومانسي. كفضول ، تتألف Luna salvaje فقط من سبع قصائد مقسمة إلى أربعين صفحة فقط تتعامل مع الحب والشعر والمرأة.
كفضول ، كانت القصائد غير معروفة في ذلك الوقت بسبب قلة عدد النسخ وعدم ظهورها في الصحافة.
2 - لن يحدث!
كان هذا الكتاب ردا متضامنا من قبل المؤلف تجاه القوات الجمهورية الإسبانية في حالة حرب. في عام 1936 ، نشر الناشر المكسيكي سيمباد قصيدة واحدة في شكل كتيب بعنوان: لا باساران! ، مما يذكر صرخة النضال التي قادها أتباع الجانب الديمقراطي للدفاع عن مدريد أمام جيش الدكتاتور فرانشيسكو فرانكو في المستقبل.
بعد نجاح هذا الكتاب ، تمت دعوة أوكتافيو باز من قبل القوات الجمهورية لحضور المؤتمر الدولي الثاني للمثقفين المناهضين للفاشية في إسبانيا. مع كتاب القصائد هذا ، لم يتم التعرف على الشاعر فقط ، على جانبي البركة ، من قبل مؤلفين مثل رافائيل البرتي أو فيسنتي هويدوبرو أو أنطونيو ماتشادو ، ولكنه بدأ أيضًا في تأسيس نفسه باعتباره الشاعر العالمي العظيم للأدب المكسيكي في القرن العشرين.
3- تحت ظلالك الواضحة وقصائد أخرى عن إسبانيا
بعد مرور عام ، وفي هذه العلاقة السياسية الوثيقة بين الكاتب والدته الأم ، قصيدته " لا باساران! أعيد إصدارها مرة أخرى من قبل الكاتب مانويل التولاجوير في عام 1937 تحت مختارات شعرية تسمى باجو تو كلارا سومبرا وغيرها من القصائد عن إسبانيا .
أشاد الكاتب الإسباني خوان جيل ألبرت بمبادرة أوكتافيو باز عندما كتب كيف لم تظهر آيات المؤلف المكسيكي بأي شكل من الأشكال قلقًا خاطئًا أو هجرًا تجاه الوضع الحرج للقوات الجمهورية.
4- بين الحجر والزهرة
هذه المرة ، بدلاً من النظر إلى ما وراء حدوده ، أعاد أوكتافيو باز توجيه نظرته نحو أفق أجداد أمريكا الوسطى. بهذه الطريقة ، ينشر بين الحجر والزهرة ، في ممارسة التحليل والتفكير في تطور أحفاد شعب الأزتك.
يعتبر الكتاب حاليًا واحدًا من أولى قصائده الطويلة ، ويتألف من أربعة أجزاء محددة بوضوح وفقًا للعناصر الطبيعية الأربعة الرئيسية: الحجر والأرض والماء والضوء.
يشير الأولان إلى المرجع الاجتماعي والاقتصادي لحضارة أمريكا الوسطى ، بينما يركز الثالث على شخصية الفلاح والرابع على عواقب الفرض الثقافي الذي فرضه النظام الرأسمالي على هذا الشعب.
يتأثر الكتاب بالرحلة التي سيستأنفها أوكتافيو باز إلى الولايات المتحدة في عام 1943 بفضل منحة مؤسسة غوغنهايم الدراسية التي يمكنه من خلالها التواصل مع الشعر الإنجليزي والأمريكي.
في هذا الخط ، فإن التواصل مع الشعراء مثل والت ويتمان ، عزرا باوند ، والاس ستيفنز أو تي إس إليوت سيكون علامة قبل وبعد في أسلوبه. سيتم تحرير شعر الكاتب من الروابط القديمة للشعر المكسيكي لإدخال عناصر جديدة من الجمال الغنائي ما بعد الحداثة مثل استخدام الآية الحرة ، والتفاصيل التاريخية اليومية أو بالتزامن مع الحوارات العامية مع الصور التقليدية القوية.
5- متاهة الوحدة
في نهاية عام 1945 ، سار الشاعر المكسيكي إلى باريس ليكون جزءًا من الخدمة الدبلوماسية للمكسيك ، وهو المنصب الذي سيشغله خلال 23 عامًا من حياته. لم تمنح العاصمة الفرنسية الكاتب فرصة للاتصال بسريالية أندريه بريتون فحسب ، بل وأيضًا تغيير ثقافي تأثر على جميع المستويات.
بالإضافة إلى شخصيته الشعرية القوية ، فإن Octavio Paz معترف به من خلال العديد من المقالات التي كتبها "متاهة العزلة" ، التي حررتها مجلة كوادرنوس أمريكانوس المؤثرة في عام 1950.
متاهة العزلة هي عبارة عن كتاب رأس لتاريخ المكسيك ، حيث يركز أوكتافيو باز فيه على التأمل النفسي للموضوع المكسيكي ، والبحث عن هويته طوال التطور التاريخي.
أعيد إصدار الكتاب في أواخر الستينيات فقط عندما بدأ القراء في التعرف عليه. كان نجاحها اللاحق هو أنه في الوقت الحاضر جزء من التخيل الجماعي للمكسيك ، كونه عمل أساسي في البرامج التعليمية للكليات ومراكز ما قبل الجامعة في البلاد.
6- النسر أم الشمس؟
نشرت في عام 1951 ، النسر أو الشمس؟ إنه طريق المعرفة الغامضة التي تقود الكاتب إلى العثور على نفسه من خلال الأجزاء الثلاثة التي تشكل الكتاب المكتوب في النثر والشعر. معه ، يتم تأكيد عبقريته كشاعرة ويظهر التأثير في أسلوبه من رافائيل البرتي أو خورخي غيلين.
الجزء الأول ، المسمى بالسخرة ، يتميز بطابع التعلم. إنه يحاول إيجاد دور الكلمات وتطهير كل الشرور والرذائل للوصول إلى النقاء الشعري.
بعد ذلك ، يقدم المؤلف Shifting Arenas ، حيث يتم استخدام سلسلة من القصص النثرية القصيرة للخروج منها وبالتالي الوصول إلى اللمعان الذي يؤدي به إلى الجزء الثالث والأخير الذي يحمل عنوان كاسم من الكتاب ، أي ilaguila أو الشمس؟
ابنة رابسيني
في عام 1956 تنشر في المجلة المكسيكية للأدب ، والتي ستكون العمل الفريد لمسرح الشاعر مع عنوان ابنة Rapaccini. تتكون هذه القطعة من فيلم واحد وتقوم على قصة أميركية ناثانيل هوثورن. تم تمثيله في نفس العام تحت إشراف هيكتور ميندوزا في مسرح ديل كاباليتو دي مكسيكو.
نسخة أوكتافيو باز هي دراما أعيد تكييفها على المسرح بإيماءة خرافية حيث تبين أن كل شخصية تمثل رمزا لشعور إنساني. هذا العمل مليء بالفروق الدقيقة في السريالية التي تحاول كشف الروابط بين الحب والحياة والموت.
8- القوس والقيثارة
كشاعر ، يتأمل أوكتافيو باز في مقالته عام 1956 حول الشعر والعناصر التي يؤلفها بحيث يكتسب معنى مثل الإيقاع أو اللغة أو الصورة. بدوره ، يشير الكاتب بشكل خاص إلى معالجة الشعر والنثر والقوة المستوحاة من المسار الإبداعي.
بشكل عام ، فإن The Bow and the Lira مؤلفان كمقال ناضج حيث يمكن للكاتب الإجابة على سؤال سيثير عليه صعوبة في سن المراهقة: الظاهرة الشعرية. والتي سوف تشير للمرة الأولى في نص منشور ، كقاعة خلفية ، ضمن العدد الخامس من مجلة The Prodigal Son مع العنوان Poetry under Solitude and Poetry of Communion.
بشكل عام ، فإن القوس والقيثارة هما جزء من عمل أساسي في مهنة الكاتب في كتابة المقالات ، وسيخمنان ما سيكون التفكير الجمالي لجائزة نوبل المستقبلية. بفضل هذه المقالة ، فاز الكاتب بجائزة Xavier Villaurrutia في المكسيك ، وهو أعلى تقدير في البلاد لكتاب معين.
9- الدردار الكمثرى
بعد كتابة El arco y la lira ، نشر Octavio Paz هذا الكتاب في عام 1957 كمقال. في هذه الحالة ، ينظر المؤلف في الجزء الأول منه إلى مسقط رأسه المكسيك ، حيث يقوم بإجراء دراسة عن الشعر المكسيكي من خلال عيون الكاتب سور خوانا إينيس دي لا كروز والشاعرين خوان خوسيه تابلادا وخوسيه غوروستيزا.
في الجزء الثاني ، ربما أكثر تعدد الجوانب ، يقوم المؤلف بتوغل في الأدب والفن والشعر اليابانيين اللذين فتناه كثيرًا. بدوره ، تجرأ على انتقاد الفيلم الذي أبدى اهتمامًا بمعرض العرض السريالي لويس بونويل على الشاشة الكبيرة. يتضمن الكتاب أيضًا توغلات الكاتب في الصحافة الأدبية.
10- حجر الشمس
اختبار هذه الدقة والعناية الشعرية للكاتب هو Piedra sol ، وهي قصيدة 1957 مؤلفة من 584 hendecasyllables (آيات من 11 مقطعًا صوتيًا) نشرت ضمن مجموعة Tezontle من Fondo de Cultura Económico.
في القصيدة ، تنتقل الذات الشعرية ، في 584 آية ، عبر جسم محبوب آخر ، بنفس الطريقة التي تبدأ بها كوكب الزهرة رحلتها نحو الشمس في 484 يومًا. يتم الارتباط بين الشعر والوهن البشري من خلال العدد الكبير من الصور التي تلمح إلى الطبيعة والوقت العاصف للزمن.
كفضول ، تنتهي القصيدة مع بداياتها ، وتتذكر دائمًا دورات الحياة التي تتضمن بداية ونهاية: "[...] نزهة على النهر تنحني ، تتقدم ، تنحسر ، تدور وتصل دائمًا».
11- موسم العنف
لدى عودته إلى المكسيك من الخارج ، نُشر Octavio Paz عام 1958 ، وهو كتاب صُنِّف كواحد من أكثر قصائد الشاعر نفوذاً في ذلك الوقت بسبب ثروته الإبداعية وفك الارتباط الذي شعر به الشعراء المكسيكيون الذين كانوا ما زالوا يراهنون بالطرق القديمة.
بعد عودته إلى موطنه الأصلي ، أصبح الكاتب من أكبر الدعاة للتغيير الثقافي ، حيث وجد في مجموعة من الكتاب الشباب ، من بينهم كارلوس فوينتيس ، قوة قتال لتجديد الحياة الفنية والأدبية في المكسيك.
في هذه المجموعة من الشعر الحميم هي أغنية في نهاية شباب الكتابة. يسلط الضوء على قصائد مثل النشيد بين الآثار ، بيدرا دي سول ، فوينتيس أو موترا ، الأخير كتب خلال إقامته في الهند كسفير. تمتلئ آيات هذا الكتاب بالمواجهة الروحية التي مر بها في رحلاته السابقة إلى اليابان ، حيث بدأت علاقاته بالشرق تنمو.
ساعد المدخل الذي كان على اتصال مع الأشكال الشعرية لليابان كما قصيدة الهايكو له في الاقتصاد في لغة شعره ليقول في بضع كلمات العاطفة الشديدة. لدمجها في وقت واحد مع فكرة الآية غير المكتملة ، شيء لا يمكن تصوره تمامًا في ذلك الوقت للتقاليد الإسبانية.
12- حرية التعبير
يشير عنوان هذا العمل إلى مفهوم متناقض للحرية ، والذي يجب أن يقتصر على شيء ، بنفس الطريقة التي يتم بها تكييف الشعر حسب اللغة.
تضم هذه المختارات الشعرية التي أعيد إصدارها في عام 1960 قصيدة Sun Stone المذكورة وقصائد Octavio Paz المكتوبة بين عامي 1935 و 1957 ، وهي واحدة من أوائل مختارات الكتاب العظيمة والتي تعد واحدة من أهم الأعمال الإسبانية في القرن العشرين. لشخصيته كسر. تم كتابة النسخة الأولى من الكتاب كدليل مع اسم لا يزال في عام 1942 لينشر أخيرا في عام 1949.
في هذا الخط ، يعد كتاب الشعر " Libertad en Palabra" شاهداً مفتوحاً على وقته لأنه يستطيع اكتشاف آثار التيارات والحركات الفنية والأدبية مثل السريالية. كميزة للتمييز ، يتم وضع الكتاب كمنشور طليعي على قدم وساق.
في ذلك ، يمكن العثور على معالم جديدة من الشعر أمريكا اللاتينية المعاصرة. في الواقع ، في واحدة من القصائد التي تتضمن ، ترنيمة بين الأنقاض ، تنشأ في وقت واحد ، شكل فني جديد ابتكره الكاتب.
بالنسبة للكتاب والباحثين المكسيكيين من مكانة ألبرتو روي سانشيز ، هذا العمل عبارة عن صياغة ناضجة من تأليف أوكتافيو باز مع إل لابريينتو دي لا سوليداد و ilaguila o sol؟ في وقته ككاتب في أواخر الأربعينات.
13- ريح كاملة
من الضروري استراحة في هذه القائمة لتقديم مذكرة موجزة إلى Wind ككل ، وهي واحدة من أطول قصائد رمزية لأوكتافيو باز ، مكرسة لما سيكون حبه الكبير حتى يوم وفاته ، ماري خوسيه تراميني.
يقال إن الكاتبة المكسيكية وصلت في عام 1962 في حفل استقبال دبلوماسي في منزل في نيودلهي حيث التقى ماري خوسيه تراميني ، زوجة زوجة المستشار السياسي لسفارة فرنسا ، مع مجموعة سياسية وزوجها خلال محادثة في الحديقة
كان حبه لدرجة أنه سرعان ما كتب هذه القصيدة ملفوفة بالأجواء البوذية التي حضرها سفيرا للهند وباكستان وأفغانستان. في قصيدة تسعة مقاطع ، يظهر عنصر شائع في شعراء المؤلف: الحركات الدورية التي تحاول أن تنجح بعضها البعض باستمرار في الآية ، وتنطلق مسافات مختلفة ، والتي تبدو وكأنها واحدة ، في وقت واحد.
14- كوادريفيو
كما يوحي اسمها ، يقدم هذا المقال عام 1965 تقسيمًا من أربعة أجزاء استنادًا إلى الشعراء الذين تشير إليهم: روبن داريو ، ورامون لوبيز ، وفرناندو بيسوا ، ولويس سيرنودا ، طبقًا للكاتب المكسيكي. ، تمزق فيما يتعلق بشعر زمانه.
Cuadrivio هو رهان مثير للاهتمام نحو تمزق الشعر الحديث. السؤال الذي يحاول أوكتافيو باز استكشافه في انغماسه تجاه السريالية الفنية والأدبية في الوقت الراهن.
بصفته مؤلفًا ثوريًا ، ليس فقط في المجال السياسي ولكن أيضًا في الشعر ، يشعر أوكتافيو باز جزءًا من تقليد التمزق الذي ينتمي إليه هؤلاء المؤلفون. في الواقع ، يؤكد الشاعر في مقدمة Cuadrivio على الفكرة التالية: "إنه تقليد شعرنا الحديث. [...] حركة بدأت في نهاية القرن الماضي من قبل أول حداثيين من أصل إسباني ولم تنته بعد ».
15- شعر في الحركة: المكسيك 1915-1966
نُشر في عام 1966 ، وقد أُعيد إصدار هذا المختار من المؤلفين الشعريين ، على الرغم من عدم التظاهر بأنه واحد ، حتى 30 مرة. كان الهدف من هذا العمل هو أن تكون جمالياً بحتاً لأنه شمل مؤلفين شباب يراهنون على الشعر الطليعي ، بما في ذلك Octavio Paz.
وفقًا للنقاد ، إنه كتاب غير طريقة قراءة كلمات الأغاني في المكسيك. ويغطي أيضًا موضوعات أساسية لفهم الثقافة المكسيكية التي تغطي الفترة من 1965 إلى 1970.
16- كلود ليفي شتراوس أو عيد إيسوب الجديد
أطلقت نظريات عالم الأنثروبولوجيا بعضًا من أهم أعمال أوكتافيو باز ، مثل Laberinto de soledad ، حيث سعى الشاعر ، من بين أمور أخرى ، إلى كشف بعض خرافات الدولة المكسيكية.
يتم وضع سياق هذا الكتاب تحت باريس في أواخر الستينيات ، حيث بدأ كل شيء يدور حول فكرة مدونة العلامات التي يجب فك شفرتها ؛ البنيوية.
تكريما لوالد هذه النظرية ، يكتب الشاعر مقال كلود ليفي شتراوس أو عيد إيسوب الجديد في عام 1969 تكريما لاكتشافات عالم الإثنولوجيا الفرنسي الذي افترض أنه بصيرة لأوكتافيو باز. الكتاب عبارة عن حوار مفتوح بين الشاعر المكسيكي ونظرياته الأنثروبولوجية المعاصرة.
في هذا الخط ، يكتب Octavio Paz أعمالًا مثل علامات الدوران (1965) ، حالات الاقتران والتقاطع (1969) ، العلامة وعلامة الرسم (1973) والقواعد الأحادية (1974).
17- ابيض
في عام 1967 ، يسلط وايت الضوء على هالة تجريبية من الشعر والإبداع التي كانت تشع لسنوات في الكاتب. القصيدة ، المطبوعة في طبعة خاصة ترضي الجودة الفائقة للمحتوى ، هي الأسس للتجديد الشعري.
كما يشرح الكاتب ألبرتو روي سانشيز ، فإن النص يتكون من ورقة تدريجيًا "يتم تمديدها وعندما يتكشف ذلك ، بطريقة ما ، ينتج النص لأن الفضاء نفسه يصبح نصًا. والفكرة هي أن القراءة تصبح طقوسًا ، رحلة ذات إمكانيات مختلفة [...] ». كفضول ، يمكن قراءة القصيدة في ما يصل إلى ستة مجموعات قراءة مختلفة.
قطعة مثال على كيف ، من أي مكان ، هناك إمكانيات لا حصر لها من الخلق والحرية. كل وجود ممكن من صفحة فارغة.
18- تلة الشرق
تركت تجربة رحلات الكاتب المكسيكي عبر الهند في آياته اللاحقة أثرًا عميقًا تتحدث فيه عن مواضيع مثل الحب. خاصة المحصودة خلال إقامته الثانية في الدولة الآسيوية لمدة ست سنوات.
في هذا الخط ، نُشر شرق لادرا عام 1969 على يد ناشر خواكين مورتيز ، وهي مجموعة من القصائد المكتوبة بين عامي 1962 و 1968 والتي تُظهر التغيير الكبير الذي تم إنتاجه على مستوى الشعر المثيرة في الكاتب. تبرز آيات كتاب القصائد هذا لغتهم البسيطة وطبيعية الصور والغرابة في الشرق.
19- توبوماس
يتماشى هذا المسار من الاستقصاء الشعري في الأشكال الجديدة مع الإصدار الذي نشر في مجلة جامعة المكسيك من ستة قصائد تحمل عنوان Topoemas في عام 1968. يشير مصطلح Topoema إلى تلك الآيات التي تشغل فيها قيمة الكلمات قيمة الدلالية.
يتم توجيه القصائد الستة إلى أصدقاء وشخصيات مختلفة من دائرة أوكتافيو باز ومن خلالها ، يختبر الشاعر أسلوب الخط العربي أبولينير. تكون القراءة بصرية في الغالب ، استنادًا إلى معايير الشعر الملموس وتضخيم الطابع المتنوع والتفسري للقارئ.
20- أقراص بصرية
وصلت التجربة السابقة لـ Blanco و Topoemas إلى ذروتها مع الأقراص المرئية ، التي نشرها في عام 1969 الرسام فيسنتي روخو الذي كان مسؤولاً عن التحقيق الفني للعمل.
في هذه القطعة ، يواصل Octavio Paz الرهان على قصائد السريالية والطابع الملموس للشعر السابق ل Topoemas و Blanco. كفضول ، يتكون العمل من أربعة أقراص صممها Vicente Rojo ، وقراءتها بطريقة غير خطية ، فهي تسمح لهم بالتناوب مما يؤدي إلى شظايا جديدة من القصائد.
النسخة هي رهان لتقليد القارئ للعب مع العمل وتوعيته بنوع من الأسلوب الشعري الذي سيبدأ Octavio Paz في تنفيذه: الشعر في الحركة.
21- المظهر العاري: أعمال مارسيل دوشامب
من بين الشخصيات الأخرى التي أبدى أوكتافيو باز الإعجاب بها كان الرسام السريالي مارسيل دوشامب. اهتمامه هو أنه في عام 1973 ، نشر الشاعر المكسيكي مقالته Nude Appearance: أعمال Marchel Duchamp لإشادة المواقف الساخرة للفنان والتعرف في أهم أعماله ، المجلات الجاهزة ، على الأعمال الرئيسية للقرن العشرين.
ومع ذلك ، من المهم أن نعرف أنه على الرغم من أن الشاعر حافظ على علاقات وثيقة مع الحد الأقصى من أتباع السريالية الحديثة ، إلا أن أسلوبه الأدبي لم يوضع تحت معايير تلك الحركة في ذروتها.
كانت مساهمة Octavio Paz في السريالية عرضية وفكرية ، من خلال القراءة المتعمقة لأعمال مؤلفيها الرئيسيين والاعتراف بالحركة كقليل من المؤلفين العالميين حتى ذلك الحين.
22- سور خوانا إيناس دي لا كروز أو مصائد الإيمان
هذا المقال عبارة عن تحليل لحياة الشاعر الأسباني سور خوانا إيناس دي لا كروز الذي عرض في جامعة مدريد المستقلة في عام 1982. وهو يتألف من ثلاثة أجزاء ، والتي تحاول ، في الخلفية ، صورة تاريخية للمستعمرات الإسبانية خلال المحكمة الفاسدة.
كتبت أوكتافيو باز هذا الكتاب مفتونًا بشخصية هذه الراهبة الفكرية التي أرادت أن تستسلم للحياة الكنسية من أجل الحصول على المعرفة ، المحفوظة في ذلك الوقت لسلطة الرجل وقبل أن تواجهها.
بالنسبة للشاعرة ، فإن سور خوانا هو آخر شاعر الباروك الأسباني ، كونه البصيرة في الشعر الحديث ، وهي فكرة يغلق بها الكاتب الجزء الأخير من كتابه.
23 - أعمال كاملة
يجمع هذا العمل في خلاصة وحيدة إنتاج الكاتب من عام 1935 إلى عام 1998. ويتألف هذا الكتاب من جزأين ، الأول يحاول تجميع قصائدهم وأهم الكتب مثل Freedom تحت الكلمة التي تضمنت القصيدة المشار إليها أعلاه: Piedra sol .
في المجلد الثاني ، جرت محاولة للاقتراب من عمل أوكتافيو باز كمترجم للشعراء من جميع أنحاء العالم. مع هذه الأعمال الكاملة ، يحكم المؤلف من مقدمة كتابه على ما سيكون جوهر عمله: تحويل "الشعر إلى طبيعة ثانية".
