البنائية الروسية: التاريخ ، الميزات ، الهندسة المعمارية ، التصميم
كانت البنية الروسية حركة فنية مؤثرة للغاية ازدهرت في روسيا في القرن العشرين وتطورت عندما وصل البلاشفة إلى السلطة في ثورة أكتوبر عام 1917. من خلال هذه الحركة للفن الحديث ، عبر العديد من الفنانين السوفيت الأكثر تقدمًا عن أنفسهم الذين دعموا أهداف الثورة.
في حد ذاته ، كان منهجًا جديدًا لإنشاء الكائنات ، على الرغم من أنه أخذ أفكارًا عن التكعيبية والسيادة العليا والمستقبلية. باختصار ، كان هدفه إلغاء الاهتمام الفني التقليدي بالتركيب واستبداله بـ "الإنشاءات".
طالبت البنائية الروسية بإجراء تحليل تقني دقيق للمواد الحديثة. يجب أن ينتج هذا البحث أخيرًا أفكارًا مفيدة للإنتاج الضخم ، لخدمة خدمة المجتمع الشيوعي.
ومع ذلك ، فشلت الحركة في محاولة الانتقال من دراسة الفنان إلى المصنع. استمر البعض في الإصرار على قيمة العمل التحليلي التجريدي وقيمة الفن نفسه. كان للعديد من هؤلاء الفنانين تأثير كبير على انتشار البنيوية في جميع أنحاء أوروبا.
من ناحية أخرى ، تقدم آخرون إلى مرحلة جديدة من مدة قصيرة تعرف باسم الإنتاجية. عمل هؤلاء الفنانين في الصناعة ، ولكن دون نفس النجاح للبناءة الروسية.
تاريخ
في عام 1917 ، استخدم Kasimir Malevich مصطلح فن البناء لوصف ، بازدراء ، أعمال ألكساندر رودشنكو. ومع ذلك ، كان فلاديمير يفغرافوفيتش تاتلين هو الشخص الذي عبر لأول مرة عن الأفكار البنّاءة.
زار تاتلين بيكاسو في باريس. عند عودته ، بدأ لإنتاج Construcciones له في الإغاثة . كانت عبارة عن سلسلة من المنحوتات المصنوعة من مواد خردة قلدت أعمال الفنان الإسباني.
في هذه الأثناء ، بعد الاستيلاء البلشفي على السلطة ، دخلت مجموعتان من الرسامين المؤثرين المؤثرين في موسكو في صراع. السابق فضل الالتزام بالفن الخالص ، أو الفن الملموس.
من ناحية أخرى ، اعتبرت المجموعة الثانية ، التي شملت Tatlin ، أن الفنون الجميلة التقليدية قد ماتت. اختاروا العمل النفعي والدعاية. فازت هذه المجموعة الأخيرة وأصبحت تعرف باسم "البنائين" أو "الفنانين والمهندسين".
في عام 1922 ، أصدر أليكسي جان ، منظِّر الحركة ، بيانًا بنائيًا . ثم تم حظر فن الركائز واضطر الرسامون والنحاتون إلى التحول إلى التصميم الصناعي. غادر العديد من الفنانين الساخطين روسيا. كان الإبداع بالنسبة لأولئك الذين بقوا تحت السيطرة الصارمة.
في منتصف العشرينات من القرن العشرين ، كانت النزعة البنائية الروسية في تراجع. كان هذا ، في جزء منه ، بسبب العداء المتزايد للنظام البلشفي للفن الطليعي.
ومع ذلك ، استمر في أن يكون مصدر إلهام للفنانين الغربيين. ازدهرت حركة تسمى البناء الدولي في ألمانيا في عشرينيات القرن الماضي ، واستمرت تراثها حتى الخمسينيات.
خصائص البنائية الروسية
إنها فلسفة
كانت البنية الروسية تعتبر فلسفة أكثر منها مجرد أسلوب. عكست هذه الفلسفة الإيمان بالفن من أجل التغيير الاجتماعي وليس كتعبير شخصي.
كان مؤيدوه يناصرون الفن والتصميم الوظيفي بدلاً من الفنون الزخرفية والتعبيرية. هذه الأفكار تخللت المزاج الثوري للحظة. تم استبدال الثقافة البرجوازية بالحركة البروليتارية الثورية.
قبول الحداثة
كما هو الحال مع المستقبل ، واحدة من الخصائص الرئيسية للبنية الروسية كانت قبول الحداثة. بشكل عام ، كان فنًا تجريديًا بالكامل ، مع التركيز على الأشكال الهندسية والتجريب.
كان الفن البنائي متفائلاً ، لكنه لم يكن يميل إلى أن يكون عاطفيًا ، مما يميز الأشكال الموضوعية والعالمية.
بساطتها
طلب جديد في الفن ، مع تجريب وسائل الإعلام الجديدة. كان سمة من سمات هذا النمط بساطتها ، وتبسيط كل شيء إلى المستوى الأساسي.
يجب أن يؤدي الفن الجديد للنظام الجديد إلى مزيد من التفاهم والسلام والوحدة. هذا ، بدوره ، سيكون له تأثير على المشاكل الاجتماعية والاقتصادية في الوقت الراهن.
هندسة معمارية
كان أحد أغراض الهندسة المعمارية البنائية هو غرس الطليعة في الحياة اليومية. سعت البنيوية الروسية إلى بناء المساحات التي يمكن من خلالها تحقيق اليوتوبيا الاشتراكية الجديدة.
ثم تم إنشاء مشاريع النفعية للعمال. ولكن تم تصميم مشاريع باهظة مثل Flying City من إنتاج Gyorgy Krutikov. تم تصميم هذا المشروع كاقتراح جاد للمنازل في الهواء.
بهذه الطريقة ، أظهرت هذه التطرف التوترات بين الفردية والنفعية في البنائية. من ناحية ، فقد عززت مساواة أكبر في المجتمع ، ومن ناحية أخرى ، قدمت بعض المشاريع العظيمة وحتى الطائشة
تصميم
تم استبدال الأدوات والتقنيات الخاصة بالرسومات التصويرية والأنماط الفنية التقليدية بألواح ضوئية "مدمجة" وطباعة قوية.
كان للبناء الروسي المميز في الحد الأدنى لوحات الألوان. بشكل عام ، استخدموا فقط الأحمر والأسود ، والأصفر في بعض الأحيان. كانت العناصر قطري مع نوع والصور الدائرية وزاوية شائعة.
وبالتالي ، كانت النتيجة مثيرة للغاية ، مع الصور في طبقات جنبا إلى جنب مع الطباعة القوية. تم وصف هذا الفن بأنه مثير ومثير وحتى مروع. هذه الحركة تعني تغييرا جذريا في الحركات والفلسفات الفنية التقليدية.
في الأصل ، كان الأسلوب البنائي مخصصًا للرسائل السياسية. ومع ذلك ، فقد تم تسريبها في الإعلانات الخاصة بالمنتجات والملصقات من جميع الأنواع ، وكذلك الأغطية والأجزاء الداخلية من الكتب.
الأعمال المتميزة والمؤلفين
بعض الفنانين المشهورين للحركة هم فلاديمير تاتلين ، جورجي وفلاديمير ستينبرج ، ألكسندر رودشنكو ، ليوبوف بوبوفا و ليسيتسكي.
من ناحية أخرى ، أشهر قطعة في Tatlin هي نصبها التذكاري للأممية الثالثة . لم يتم تنفيذ هذا المشروع ، لكنه كان أول غزوة له في الهندسة المعمارية.
أصبح النصب رمزا للهندسة المعمارية الطليعية الروسية والحداثة الدولية. النموذج عبارة عن إطار حديدي يبلغ ارتفاعه 6.7 متر والذي استقر عليه أسطوانة دوارة وجرافة ومخروط.
بسبب الرفض الرسمي لطلاء الحامل ، تظهر معظم الأعمال البنائية في شكل تصاميم النسيج أو الهندسة المعمارية أو الرسوم والنماذج الصناعية. من بين الأعمال الأكثر شهرة:
• الدائرة البيضاء (رودشنكو)
• العمارة التصويرية (بوبوفا)
• فاز البيض مع إسفين أحمر (Lissitzky)
• بناء اللون رقم 7 (Stenberg)
• Globetrotter (في الوقت المناسب) (ليسيتسكي)
• بناء مساحة وقوة (بوبوفا)
