المكانية: الأصل ، الخصائص ، الأعمال والممثلون

المكانية هي حركة مصورة ولدت في إيطاليا والتي روج لها الفنان الأرجنتيني الإيطالي لوسيو فونتانا في الخمسينيات من القرن العشرين. تم تأطير هذا الاتجاه الفني في إطار غير رسمية ، وحتى يعتبر تباينًا في الفن المادي.

تصور فونتانا مجموعة من الأعمال البلاستيكية قام بتعمدها باسم Concetto Spaziale ( مفهوم المكاني ). في عام 1946 نشر بيان البيانو الشهير ( البيان الأبيض ) في بوينس آيرس ، وبعد عام أسس مجموعة Spazialismo (Spacialism) في إيطاليا.

تم جمع الاقتراح النظري للحركة التصويرية من قبل الفنان في " بيان الفراغية" ، الذي نُشر أيضًا في عام 1947. إلى جانب فونتانا ، تم توقيع الوثيقة من قبل فنانين آخرين من نفس التيار ، مثل كايسيرليان وميلاني وجوبولو. في وقت لاحق نشروا خمسة المزيد من البيانات الفنية.

نظري فونتانا النظرية المكانية من خلال سبعة بيانات صممت بين عامي 1943 و 1947 ، والتي طور فيها بعض أسس المستقبل ، في محاولة لإعادة صياغة لغة الرسم والنحت لتتكيف مع التطورات العلمية والتقنية. تسعى إلى إنشاء تأثيرات مكانية من خلال "التوقف المادي للقماش".

مصدر

تقع ولادة الفضاء الرسمية في ميلانو ، إيطاليا في عام 1947 ، بعد نشر البيان الأبيض . تم نشر هذا العمل ، الذي يعد بمثابة الدعم النظري للحركة ، بواسطة لوسيو فونتانا في بوينس آيرس عام 1946.

ظهرت في السنوات الأولى من فترة ما بعد الحرب ، متزامنة مع ولادة حركة أخرى: التعبيرية التجريدية في مدينة نيويورك.

تختلف المكانية عن التعبيرية التجريدية لأنها تحاول فصل نفسها عن الحامل واللوحة نفسها لالتقاط الوقت والحركة.

يعتبر Fontana أن هذين العنصرين (الوقت والحركة) هما في الحقيقة المبدأان الأساسيان للعمل. يغادر الفنان الواقعية لأنه لم يعد لديه مكان للتعبير عن أفكاره ؛ هذا هو السبب في أنه ينشئ أول بيان مكاني له والذي يجمع في جزء منه الطريقة التي يتصور بها خلق الفن.

أراد الفنان إنشاء أعمال فنية "للعصر الجديد" ببعد مستقبلي يمكنه من خلالها إظهار "الفضاء الأصلي للعالم". يمزج الفراغ المكاني بين أفكار حركة دادا والتكية والفن الملموس ، مما يسلط الضوء على "الانقطاع الجسدي للقماش".

حققت هذه الحركة في العلاقة بين الإنسان والفضاء المحيط به لإعطاء أفكاره. لهذا السبب ، قال فونتانا: «لا يوجد سوى مفهوم مكاني واحد للفن».

تركت الحركة الفنية لـ Fontana إرثًا مهمًا للبلاستيك العالمي في بحثها للتغلب على اللوحة الفنية وإثراء الفن المفاهيمي والبيئي.

في البيئة في ذلك الوقت كانت كل الثقافة والفن والأدب والأزياء بعد البحث لكسر القالب.

ملامح

- يستخدم تقنيات مدمرة مثل الجروح ، الثقوب ، القطع المائلة ، تمزيق اللوحة القماشية أو العروقيات. كان Fontana أحد أكثر المكانيين تطرفًا لإنشاء الأعمال حيث تم تشكيل التعبير البلاستيكي من خلال هذا النوع من التقنية "المدمرة". تم إجراء التخفيضات على القماش نفسه ، والذي تم رسمه بلون مسطح.

- النهج لوني متنوعة جدا ومتنوعة. يستخدم الخلفيات أحادية اللون ، كما فعل فونتانا ؛ نغمات رخوة وناعمة (وردي ، أخضر ، مغرة ، وأزرق باستيل) مثل Fautrier ؛ وحتى ظلال الألوان المثيرة ، مثل Burri و Millares.

- يتم تنظيم العمل المكاني مع تناقضات المادة وليس المسألة. في هذا هناك غياب الشكل والمنظور.

- المكانية تسمح للفنان بالتعبير عن نفسه بحرية تامة من خلال "التوقف الجسدي للقماش" و "التبسيط التدريجي للأشكال". هذا يقارب الفراغية مع الحركات الأخرى ، مثل بساطتها والفن المفاهيمي.

- يهتم بالمنطقة التقنية والمادية. إنه يخلق تأثيرات معبرة للغاية للطلاء المادي من خلال تدهور الألوان التي يتم خلطها بمواد مختلفة للاستخدام اليومي: نشارة الخشب ، والرمل ، والجص ، والفحم ، والزجاج ، وغيرها. كما أنه يدرج مواد غريبة في اللوحة مثل الملابس والخردة وقطع الخشب والأحجار وغيرها.

المكانيون والفضائيون

كان المكانيون فنانين تشكيليين اعتادوا على صنع لوحاتهم ومؤلفاتهم بمساعدة الأظافر وغيرها من الأشياء. لم يجهزوا الرفوف (اللوحات التي رسم عليها) بالطريقة نفسها التي قام بها الفنانون الآخرون ولم يرسموها أيضًا.

بدلاً من ذلك ، ابتكروا أفكارهم وعبروا عنها على الويب. وبهذه الطريقة ، أظهروا للمشاهد وجود ثلاثية الأبعاد أيضًا في مجال التصوير. كما سلطوا الضوء على قيمة المساحة البيضاء ، التي يعتبرونها حقلًا فارغًا.

للفضائية تأثير على الفنان الفرنسي جان دوبوفيت ، الذي كان في الخمسينيات يجرّب أيضًا في أعماله بالمواد ، وكان مجرد واحد من ممثلي النظام غير الرسمي.

كان هذا النوع من الفن مرتبطًا بالفن الوحشي ، وهو نوع من الفن بدون أكاديميات ، بدلاً من الشارع ، تم إنشاؤه بواسطة الأشخاص المهمشين. لقد ابتكروا أعمال "غير ثقافية" بأدواتهم ومهاراتهم.

مع فرضية التجريد والواقعية ، شجعت المكانية الفنان على تطوير تقنيات وأدوات اتصال جديدة. وقد تحقق ذلك من خلال الاستفادة من التكنولوجيا الحديثة في ذلك الوقت (النيون ، التلفزيون ، الراديو). بالإضافة إلى ذلك ، تم إنتاج أشكال وألوان أخرى عبر المسافات.

يعمل والممثلين

البحث المكاني ضروري بعد البحث عن مسارات متعددة التخصصات. إنه يوحد العلوم والفن والتصميم ، ويسعى إلى تحويل الفضاء إلى مكان للعمل الفني.

بالإضافة إلى ذلك ، فإنه يخلق طريقة معبرة تصور من الناحية المادية ؛ وبالتالي ، يصبح الفضاء وسيلة جديدة للاتصال والترابط.

قبل إنشاء الفراغ المكاني ، كان لوتشيو فونتانا مهنة طويلة كنحات ورسام. كان على صلة وثيقة بالحركة التعبيرية التجريدية. لهذا بحث عن طريقة أخرى للتعبير عن نفسه من خلال الحركة المكانية.

ولد فونتانا في عام 1899 في روزاريو ، سانتا في (الأرجنتين). تدرب في إيطاليا ، حيث عاش معظم حياته. أعماله الفنية الرئيسية هي اللوحات أحادية اللون التي مزقتها أو مثقبة بشفرة حلاقة: إنها أعماله الشهيرة المعروفة باسم tagli nella tela ( قصاصات من القماش). أراد الفنان أن ينقل أنه في هذه اللوحات كان هناك عمق.

الأعمال الرئيسية لفونتانا

- دونا كون فيوري ، 1948.

- مفهوم الفضاء ، 1949.

- Concetto spaziale ، 1955.

- الأبيض ، محطات الصليب ، المحطة السابعة: يسوع يسقط للمرة الثانية ، 1955.

- مذبح صعود العذراء ، 1955.

- مفهوم المكاني ، توقعات ، 1959.

- Concetto spaziale. أتيس ، 1959.

- مفهوم الانتظار المكاني ، لوسيو فونتانا ، 1960.

- Concetto spaziale ، Attese ، 1961.

- أنا كوانتا ، 1960.

الممثلون الرئيسيون للفضائية

- بنيامينو جوبولو.

- جورجيو كيسرليان.

- أنتونينو تولير.

- ميلينا ميلاني.

- جيدو أنتوني.

- البرتو فياني.

- أندريه بريتون.

- جان دوبوفيت.

- ماريو ديلوجي.

- تانكريدي (تانكريدي بارميجياني).

- سيزار أوفيريللي.

- جوزيبي تارانتينو.

بيان مكانيست

فضل المكانيون ترك أفكارهم تجسيدًا لحركتهم الفنية من خلال العديد من البيانات والمنشورات الأخرى:

- بيان أبيض ، كتبه لوسيو فونتانا ، بوينس آيرس ، 1946.

- البيان الأول للفضائية ، كتبه بنيامينو جوبولو في عام 1947.

- البيان الثاني للفضائية ، كتبه أنتونينو توليير في عام 1948.

- اقتراح لتنظيم الحركة spaziale.

- Manifesto tecnico dello spazialismo ، بقلم لوسيو فونتانا ، 1951.