النحت في الرومانسية: الخصائص والأشغال والمؤلفين

كان التمثال في الرومانسية أسلوبًا فنيًا فريدًا كان مرتبطًا بخصائص الحركة الرومانسية في ذلك الوقت ، والتي كانت تتعارض مع المثل الكلاسيكية والكلاسيكية الحديثة للأنماط الفنية الأخرى. تميزت الرومانسية بإعطاء الأفضلية للمشاعر في أعمالهم ، وكذلك المثل العليا الفردية.

سعت هذه الحركة الفنية إلى إعادة إنشاء الفن الذي حدث في العصور الوسطى ، ويعتبر رد فعل للمجال الفني للثورة الصناعية والتنوير. يمكن أن يشير النحت الروماني إلى كل من العالم البشري والعالم الطبيعي.

في كلتا الحالتين ، تم التركيز بشكل خاص على التعبير عن المشاعر الجديدة التي لم تكن شائعة في الأعمال الفنية الأخرى. من بين هذه المفاجآت والإرهاب والخوف. سعت هذه الحركة للتعبير عن الإنجازات الفردية للفنانين والناس ، والتي سعى من خلالها إلى تحسين نوعية المجتمع.

ملامح

الطبيعة والعاطفة

سعت جميع تماثيل الرومانسية إلى إثارة المشاعر الإنسانية ، من خلال الإيماءات والتعبيرات التي كانت ممثلة بأسلوب كل نحات. في كثير من الحالات ، جاءت الأعمال للجمع بين عناصر الطبيعة والعناصر البشرية لتمثيل الأفكار بطريقة أكثر واقعية.

اعتمد العديد من فناني الرومانسية على أفكار الطبيعة البحتة. في الواقع ، كان يُعرف أهم النحاتين في ذلك الوقت باسم animallier ، مما يعني "نحات الحيوانات". هناك عدد كبير من المنحوتات الرومانسية هي مجرد تمثيل للحيوانات.

على الرغم من أن أبرز أعمال الرومانسية كانت اللوحات ، إلا أن التمثال كان يسترشد بنفس المبادئ الطبيعية المستوحاة من الثورة الفرنسية.

أفكار نقية

عبر النحت في هذه الفترة عن الأفكار المباشرة لكل نحات. أي أن إبداعات كل فنان نشأت بحتة عن إلهامهم الشخصي ، دون تدخل خارجي من العوامل غير الطبيعية الأخرى.

كانت الطبيعة التي أحاطت بكل فنان واحدة من العوامل التي أثرت أكثر على النحاتين في هذا العصر. لم تكن هذه الفكرة مرتبطة مباشرة بظهور الرومانسية ، لكنها كانت شائعة جدًا في ذلك الوقت وأثرت على الحركة عن كثب.

كان يعتقد أن استخدام نماذج من أعمال أخرى كان له تأثير سلبي على مخيلة كل نحات. تسبب هذا في أن معظم نحاتي الرومانسية استخدموا الأفكار الأصلية البحتة التي تتبادر إلى الذهن ، باستثناء أي محفز "مصطنع" خارجي.

صوت الفن

يمثل فن النحت الرومانسية ، كما اعتاد الفن ، ما أراد الفنان أن يقوله ، ولكن بطريقة مرئية. أي أن كل عمل كان عبارة عن طريقة عبر بها الفنان عن صوته من خلال أعماله.

لم يثق الفنانون الرومانسيون في العالم البشري ، لذا ظنوا أن العلاقة مع الطبيعة كانت جانبًا أساسيًا في جميع أعماله.

مثلت العديد من هذه القطع الملائكة أو الأشكال البشرية مع "أجنحة" ، والتي رددت التأثير الطبيعي في العالم البشري الذي سعى للتعبير عنه في ذلك الوقت.

اللامبالاة فيما يتعلق التيارات الأخرى

لم يتطور فن النحت الرومانسية إلى هذا الحد المتطرف ، كما حدث مع لوحة الزمن. كان هذا بسبب حقيقة أن أكثر المواد المستخدمة في منحوتات العصر كانت رخامية.

هذه المادة لا تصلح لتحقيق التعبيرات ، لأنها ليست واسعة مثل المواد الأخرى (مثل الطين ، على سبيل المثال).

ومع ذلك ، نشأت أهم أعمال النحت الرومانسي في بداية ثلاثينيات القرن التاسع عشر ، أي بعد حوالي 30 عامًا من ظهور الرومانسية كحركة فنية.

الأعمال المتميزة والمؤلفين

كان معظم النحاتين البارزين للفن الرومانسي من أصل فرنسي. في الواقع ، توجد التماثيل العظيمة لهذه الفترة داخل بلاد الغال ، ولا سيما في باريس.

فرانسوا رود

رود هو نحات فرنسي ، ولد في ديجون ، في 4 يناير 1784. درس في مدرسة الفنون في مسقط رأسه ، حتى ذهب للعمل تحت أوامر المهندس المعماري تشارلز سترايتن بعد تدخل بوربون الثاني في فرنسا.

كانت أهم رومانسياته: صياد نابولي يلعب بسلاحف ومرسيليا ، وهو عمل موجود في قوس النصر في باريس ، ويعتبر أحد أهم الرومانسية.

أنطوان لويس باري

كان باري نحاتًا فرنسيًا شهيرًا تميز عن عمله في تطوير أعمال نحتية للحيوانات. وهو يعتبر والد المدرسة المتحمسة التي تضم جميع الفنانين الذين كرسوا أنفسهم لنحت الحيوانات. لقد تأثر بلوحات Géricault ، أحد أهم الرسامين الرومان في فرنسا.

من بين أهم أعماله النحتية: الاستيلاء على الغزلان وجاكوار يلتهم الأرنب ، وكلاهما ينتمي إلى المدرسة الرومانسية الفرنسية.

ديفيد دانجيرز

كان بيير جان دافيد هو الاسم الأصلي لديفيد دانجيرز ، الذي كان يطلق عليه لقبه ليميز نفسه عن معلمه جاك لويس ديفيد. لقد كان أحد أهم أصحاب الميداليات والنحاتين الفرنسيين في فترة الرومانسية.

صنع الكثير من المنحوتات لعدة مقابر في فرنسا. بالإضافة إلى ذلك ، قام بالنحت على Rouget de Lisle ، محرر La Marseillaise ، نشيد فرنسا.

من بين أهم المساهمات التي قدمها دانجرز في فن النحت الرومانسية النصب التذكاري للجنرال جوبيرت والمشاة المنحوتة لبارثينون في فرنسا ، والتي تضم عددًا كبيرًا من المنحوتات التي تمثل العديد من أبطال ليبراليين في فرنسا.

انطوان اوغسطين Préault

كان Préault نحاتًا للحركة الرومانسية التي ولدت في عام 1809 ، مما سمح له بتلقي دروس فنية من David d'Angers نفسه. على الرغم من أن Préault ابتكر عددًا كبيرًا من الأعمال ذات الصلة ، إلا أن مرسمه تعرض للهجوم في منتصف القرن التاسع عشر ودُمرت العديد من أعماله نتيجة لذلك.

ومع ذلك ، منحوتاته تمثل تماما الفكر الرومانسية في ذلك الوقت. العديد من الفنانين الذين يتبعونه ، وحتى النقاد في ذلك الوقت ، يعتبرونه تأثيرًا كبيرًا على الحركة الرومانسية في فرنسا.

واحد من أهم أعماله ، التي لا تزال في حالة جيدة اليوم ، هو الصمت . هذا عمل جنائزي يقع في مقبرة Pere Lachaise في باريس.