الجمعية الفنية: التقنية والأنواع والفنانين المميزين

التجميع الفني هو تقنية تتكون من دمج الأشياء اليومية في إنشاء الأعمال الفنية. على الرغم من أن هذه الكائنات تكتسب قيمة فنية أو مهمة عند استخدامها كمكونات للقطعة ، إلا أنها تحتفظ دائمًا بهويتها بشكل أو بآخر.

هذا المصطلح لا ينطبق فقط على الأعمال ثلاثية الأبعاد. في كثير من الحالات ، يمكن أن يشير عمل التجميع الفني أيضًا إلى الإنشاءات المسطحة التي تم إنشاؤها باستخدام كائنات لا تقدم تشوهات أو استطلاعات ، مثل الصحف.

تمت صياغة مصطلح التجميع الفني في منتصف القرن الماضي للإشارة إلى الحركة الثقافية والفكرية. ظهرت هذه الحركة في بداية القرن العشرين ، من يد العديد من الفنانين التشكيليين من جميع أنحاء العالم.

الأشكال الأخرى للتجمع تعود إلى فترة طويلة قبل القرن العشرين ، في ثقافات الإنسانية المختلفة. ومع ذلك ، يشير المصطلح على وجه التحديد إلى إبداعات فنية في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ، وكل ما ألهموه لاحقًا.

تقنية وخصائصها

خلق

تقنية إنشاء أعمال تجميع فنية متنوعة للغاية. يمكن للفنانين استخدام أي نوع من التقنية ، طالما يتم إنشاء العمل الفني باستخدام كائنات غير عادية في المشهد الفني.

على سبيل المثال ، في مقعد '38 الخلفي من '38 دودج ، مثل إدوارد كينهولز مرحلة كبيرة على نطاق واسع ، باستخدام مركبة كاملة تقريبا وغيرها من الأشياء مثل زجاجات البيرة الفارغة والموسيقى المسجلة مسبقا والكابل.

في الوقت نفسه ، أنشأ فنانين آخرين مثل Pablo Picasso أعمال التجميع على نطاق أصغر ، كما يتضح في بعض إبداعاته التي لا تزال قائمة.

التأثيرات الفنية

تم تقديم المساهمة الأكثر أهمية في أسلوب التجميع الفني من قبل العديد من الفنانين المتميزين ، الذين أعطت خصائصهم الفردية شكلًا للأسلوب الذي أصبح شائعًا أكثر فأكثر ، مع مرور السنين.

هذا هو السبب في أن أعمال التجميع الفني الأولى لها لمسات ما بعد الحداثة. يتم تمثيل هذه في استخدام الكائنات الحديثة واليومية ، أو في كثير من الحالات ، صور هذه الكائنات نفسها. وتشمل هذه الصناديق ، والأحذية القديمة ، وعلب الفول ، وأجزاء من الآلات وغيرها الكثير.

استخدام المواد

واحدة من الخصائص الرئيسية للتجميع الفني هو استخدام المواد التي لم يتم إنشاؤها بهدف فني لإنشاء أعمال فنية.

بمعنى أن الكائنات المستخدمة في التجميع ستكون دائمًا كائنات ليس لها قيمة فنية ، لكن تراكم الكل في شكل معين ينشئ عملًا فنيًا.

باختصار ، يمكن أن تكون الكائنات المستخدمة لإنشاء تجميع طبيعية أو مسبقة الصنع أو مصنوعة. الشيء المهم هو أنه ليس لديهم هدف رئيسي ليتم استخدامه لإنشاء أعمال فنية ، ولكن لديهم أغراض مختلفة.

حجم

يمكن أن يختلف حجم العمل التجميعي الفني ولا يقتصر على الإبداعات الصغيرة ، مثل اللوحات والمنحوتات ذات الأبعاد الصغيرة. في الواقع ، فإن الفنانين الذين ينشئون هذه الأعمال مسؤولون عن تحديد حجمها. يتأثر الحجم بالأشياء التي يستخدمها كل فنان لتشكيل إنشائها.

في أعماله " Time of Everything" ، التي أنشأها عرمان في باريس ، يستخدم الفنان عددًا كبيرًا من الساعات لإنشاء برج.

يمثل هذا العمل مثالًا على التنوع الذي يمكن من خلاله معالجة التجميع الفني ، حيث أن شكل الكائنات المستخدمة والطريقة التي يتم بها وضع عمل فني يعطي هوية وحجم معينين كل قطعة فنية.

نوع

الفن التصويري

الفن التصويري باستخدام الأشياء اليومية يمثل تمثيلًا واضحًا للتجمع الفني. كان جان دوبوفيت أحد الفنانين الرئيسيين في استخدام هذه التقنية. في الواقع ، كان هو الذي أعطى اسم "التجميع" للطريقة ، من خلال تسمية الملصقات الأولى له كتجميع للصور.

منحوتات

النحت هو الطريقة الأكثر وضوحًا لإنشاء تمثيلات للتجميع الفني. يميل العديد من الفنانين الذين يستخدمون هذه التقنية إلى إنشاء أعمال على نطاق أوسع ، بالنظر إلى السهولة التي يمكن بها تكييف الكائنات مع بيئة كبيرة.

تتيح تقنية التجميع للفنانين إمكانية العمل بطريقة لا تسمح بها اللوحة دائمًا ، وبالتالي ، من الشائع إنشاء منحوتات تتكون من أشياء يومية.

الفنانين المميزين

أرماندو ريفيرون

كان أرماندو ريفيرون فنانا فنزويليا. كان من أوائل الفنانين الذين استخدموا العناصر الطبيعية (مثل الخيزران) لإنشاء تجمعات فنية.

خلال مرحلة مبكرة من حياته كفنان ، انتقل إلى كوخ صغير في ضواحي المدينة. تسبب هذا له للانضمام إلى الطبيعة مجازا. بدأ عمله لتقديم العناصر الطبيعية من هذه النقطة. كان هدفه هو تمثيل الطبيعة تحت تأثير الشمس.

لويز نيفيلسون

لويز نيفيلسون كانت فنانة أمريكية تميزت بعد ظهور التعبيرية التجريدية. كانت أهم أعمالها هي مجموعات فنية مؤلفة من خشب جمعتها بنفسها من المدينة. من هذا الخشب ، ابتكر نيفيلسون أعمالًا ضخمة ذات أهمية فنية.

جورج براك

كان جورج براك ، من أصل فرنسي ، أحد أهم الفنانين في القرن العشرين. جنبا إلى جنب مع بابلو بيكاسو ، كان واحدا من مؤسسي الحركة التكعيبية في جميع أنحاء العالم.

على الرغم من أن تركيزه الرئيسي كان على تطوير الأعمال التكعيبية ، إلا أنه ابتكر سلسلة من الفن التصويري كمجموعات فنية ، استخدم فيها الألوان القوية والأشكال المميزة لإنشاء أعمال ذات خيال كبير. لم يلتزم براك بأسلوب فني واحد في حياته المهنية ، لكنه لم يبتعد أبدًا عن التكعيبية.

امبرتو بوشيوني

كان أمبرتو بوشيوني رسامًا ونحاتًا إيطاليًا مؤثرًا. وهو معروف بأنه أحد مؤسسي المستقبل الفني. ألهم فنه في إبداعات Braque و Picasso ، حيث قام بتطوير تجمعات معقدة للغاية.

على الرغم من أنه عاش لفترة قصيرة (توفي في 33 عامًا) ، إلا أن فنه قد أثر على العديد من أجيال الفنانين في المستقبل.