سيرجي رحمانينوف: سيرة وأسلوب وأعمال

كان سيرجي راشمانينوف (1873-1943) موسيقيًا وملحنًا وعازفًا بيانيًا روسيًا مشهورًا ومعروفًا ، وقد طور مقطوعات موسيقية معقدة ولوحظ في عمله كقائد موسيقي. يعتبر حاليًا أحد أهم الملحنين في القرن العشرين وواحد من عازفي البيانو الأكثر نفوذاً في تاريخ الموسيقى.

استمر رحمانينوف في خط الرومانسية المتأخرة ، وهو الأمر المعتاد في حركة الملحنين الروس. تتميز مؤلفاته الموسيقية بشاعر غنائي كبير وتتأثر وتغذي بشكل كبير بأصوات الموسيقى الشعبية الروسية.

ميزة أخرى من مؤلفاته هي إدخال كتل كبيرة من الحبال ، مما يجعل من الصعب تفسير القطع. يقال أن هذا حدث بسبب الحجم الكبير من يديه ، مما سمح له باستخدام الحبال التي لم يتم اختيارها عادة من قبل الملحنين الآخرين في عصره.

يُذكر رحمانينوف بأنه صنع التكوين الشهير للكونشيرتو للبيانو والأوركسترا رقم 2 ، والذي أدى به نجاحه غير المسبوق إلى كسب مكان في حركة الموسيقى الأوروبية. كان لهذه القطعة قيمة عاطفية قوية للمؤلف ، حيث إن إعداد هذا الحفل يعني نهاية دورة مظلمة جدًا في حياته.

من روائعه الأخرى: السمفونية الثانية ، كونشرتو للبيانو والأوركسترا رقم 3 و 4 ، الأجراس ، جزيرة الموتى وغيرها من القطع المكونة لتفسيرها بالبيانو ، مثل على سبيل المثال تمهيداته وبعض الأجنحة ليتم تشغيلها يدان

وفقًا للخبراء ، فإن عمل راشمانينوف مليء بالرموز التي تستجيب لصورة أو مرفقة بها ؛ وبعبارة أخرى ، هذه هي رموز الصور التي تتجلى من خلال الدوافع. على سبيل المثال ، أحد الأسباب الرمزية الأكثر استخدامًا من قِبل المؤلف هو موضوع العصور الوسطى.

كانت هذه الرمزية الموجودة في مؤلفات سيرجي شائعة جدًا في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ؛ ترتبط هذه العقود ارتباطًا وثيقًا بمبادئ الرومانسية المتأخرة.

سيرة

السنوات الأولى

وُلد سيرغي راشمانينوف في 1 أبريل 1873 في مدينة سميونوف ، وهي مدينة تقع في منطقة نيجني نوفغورود.

كان الطفل الرابع لعائلة مكونة من ستة أشقاء. كان والده فاسيلي راجمانينوف ، الذي كان في وقت ولادة أطفاله يعاني من مشاكل مالية خطيرة.

ومع ذلك ، فإن هذا لم يمنع سنوات الملحن المبكرة من البهجة والإنتاجية ، حيث كان مدفوعًا منذ صغره لتوجيه نفسه في مجال الموسيقى.

كان هذا الملحن الروسي جزءًا من تقليد موسيقي واسع وممتاز داخل عائلته: كان جده عازف الكمان المشهور ، بينما كانت جدته مغنية جيدة. من جانبه ، شعر والده بشغف قوي بالموسيقى وعلمته والدته دروس العزف على البيانو الأولى.

بعد فترة معينة من الاستقرار ، عانى والد سيرجي مرة أخرى من مشاكل مالية ، لذلك اضطرت العائلة إلى مغادرة منزلها في Oneg للبحث عن فرص دخل أفضل. لهذا السبب ، انتقل راشمانينوف إلى شقة صغيرة إلى حد ما في مدينة سان بطرسبرج الشهيرة.

خلال هذه الفترة ، توفيت إحدى شقيقات سيرجي بسبب الدفتيريا ، وهو مرض معد كان يهاجم بوحشية المدينة الروسية. أخذت والدة رحمانينوف الحدث المأساوي بشكل سيء للغاية ، وألقت باللوم على زوجها في وفاة ابنتها. نتيجة لهذا ، قرر فاسيلي قريبًا مغادرة عائلته.

مقدمة رسمية لعالم الموسيقى

في سن السابعة ، واصل رحمانينوف دروسه في العزف على البيانو مع البروفيسور آنا ديميتريفا أورناتسكايا ، التي أعجبت بقدرات الشاب.

لهذا السبب ، أوصى والدته لتسجيله في معهد سان بطرسبرج. درس سيرجي أيضًا البيانو مع ابن عمه ألكساندر إيليتش ، الذي تلقى دروسًا من عازف البيانو فرانز ليزت.

بنفس الطريقة ، اكتسب رخمانينوف معرفة بثلاثة ملحنين روس آخرين ذوي أهمية كبيرة في ذلك الوقت: أنتون أرينسكي (1861-1906) ، الذي علمه عدة حيل من الوئام ؛ ألكساندر سيرجيفيتش تانييف (١٨٥٠-١٩١٨) ؛ وبيتر إيليتش تشايكوفسكي (1840-1893) ، الذي علمه نقطة المقابلة وكان معلمه الموسيقي العظيم.

بسبب هجر الأب ، في منزل رخمانينوف ، كان هناك الكثير من الاضطراب ، والسبب وراء استفادة الملحن الشاب من الفرار والتجول في مدينة سانت بطرسبرغ. نتيجة لسلوكه ، تم تعليق سيرجي من المعهد الموسيقي وهُدد بالطرد.

التعلم مع نيكولاي زفيريف

في مواجهة هذا الموقف ، قررت والدتها أن تكلف ابن أختها ألكسندر سيلوتي برعاية سيرجوي.

في ذلك الوقت كانت Siloti عازفة بيانو بارعة معروفة في الدولة الروسية. قرر إرسال راشمانينوف إلى مدينة موسكو ، حيث تلقى دروسًا من نيكولاي زفيريف ، وهو مدرس صارم كان معروفًا بقسوته ولاحترامه الملهم بين طلابه.

كان هذا المعلم الرائع مهتمًا لأن طلابه لديهم معرفة في العديد من المجالات الفنية ، لذلك أخذهم إلى الحفلات الموسيقية والمسرح المختلفة. وبالمثل ، نظّم زفيريف تجمعات اجتماعية في منزله حضرها موسيقيون وكتاب رائعون في ذلك الوقت. هذه مقدمة إلى العالم الفني تغذي الإبداع والخيال من سيرجي.

اكتملت مرحلة التعلم مع زفيريف عندما اقترح رحمانينوف أنه يستخدم جزءًا من وقته لممارسة التكوين.

لم يفهم رجل شديد مثل معلمه ولع هذا الشاب ، لأنه اعتبر أن تكريس نفسه للتأليف سوف يضيع موهبته. هذا دفعهم إلى المجادلة وكان على رحمانينوف أن يتحرك مرة أخرى مع خالته وابن عمه.

بداية حياته المهنية كعازف بيانو وملحن

بعد التلمذة الصناعية مع هذا المعلم ، كرس رحمانينوف نفسه لتأليف عدة قطع ، مشجعة بالحرية التي يمتلكها الآن وبدعم الأسرة. في عام 1981 تخرج مع أفضل الدرجات. خلال هذا الوقت ، كتب أول كونشيرتو للبيانو والأوركسترا.

في عام 1892 أصدر أعماله بعنوان تريو للبيانو والكمان والتشيلو ، متأثرًا بتعلمه مع تشايكوفسكي العظيم.

في سن ال 19 أكمل أول أوبرا له بعنوان Aleko . في ذلك الوقت كان راتشمانينوف قد فاز بالميدالية الذهبية في المعهد الموسيقي وكان يعد بوعد موسيقي شاب.

عندما عرض سيرجي راشمانينوف عرضه المعنون " مقدمة في القاصر الحاد" ، أصبحت شهرته أكثر قوة داخل الحركة الفنية والموسيقية الروسية. أصبح هذا العمل شائعًا جدًا في بيئات البيانو.

قام رخمانينوف بتأليف قصيدة سمفونية بعنوان "الصخرة " بهدف جعل تشايكوفسكي يديرها. أحب هذا المعلم هذا التكوين كثيرًا ؛ ومع ذلك ، لم يتمكن من توجيه ذلك لأنه مات. تكريما لوفاته في عام 1893 ، كرس سيرجي عمله Trio élégiaque ، الذي تطلب مشاركة البيانو والكمان و violoncello.

اكتئاب قوي وتحسين عقلي

في يناير 1895 ، بدأ سيرجي رحمانينوف تأليف السمفونية الأولى ، وهو العمل الذي قدمه في نفس العام. ومع ذلك ، كان مدير قصته ألكسندر كونستانتينوفيتش غلازونوف في حالة سكر أثناء الإعدام ، لذلك في النهاية انتهى العرض الأول لسيرجي إلى كارثة.

بسبب هذا الفشل المذهل ، غرق راشمانينوف في اكتئاب حاد استمر حتى عام 1900 ، عندما قرر التعامل مع طبيب نفسي شهير في ذلك الوقت ، والذي كان معروفًا باستخدام التنويم المغناطيسي: الدكتور نيكولاي دال.

كان علاج هذا العالم ناجحًا ، مما دفع سيرجي إلى الشفاء التام وإلهامه لتكوينه الأفضل.

أعطى انتعاش Rajmáninov ثمرة عمله أكثر صبرا وربما الأكثر شهرة ، بعنوان البيانو كونشيرتو رقم 2 في C قاصر 18 . تم تكريس هذا التكوين الرائع للدكتور دحل ، الذي كان مسؤولاً عن لعب الكمان في أثناء تنفيذ هذا الحفل.

في السنوات التالية ، قام رخمانينوف بتأليف مقطوعات جميلة أخرى مثل السمفونية رقم 2 في مقالتي الصغيرة 27 في عام 1906 ؛ القصيدة السمفونية لجزيرة الموتى 31 ، في عام 1910 ، مستوحاة من اللوحة الرومانسية لأرنولد بوكلين ؛ وأعماله الشهيرة لاس كامباناس في عام 1913 ، والتي استندت إلى قصيدة الكاتب إدغار ألان بو.

هجرة

بسبب الموقف الذي كانت تواجهه روسيا ، حيث أُعدم 500 شخص في عام 1905 ، اضطر راجمانينوف إلى الفرار من بلده الأصلي متجهاً إلى الولايات المتحدة مع أسرته في عام 1917.

على الرغم من هذه الصعوبة ، واصل سيرجي تأليف أعمال ذات جودة ممتازة مثل الاختلافات حول موضوع Arcangelo Corelli (1934) ، Rhapsody على موضوع Paganini المرجع. 43 (1934) والسيمفونية رقم 3 في القاصر (1936).

الحياة الشخصية والموت

في عام 1902 ، بعد شفائه النفسي وبعد تقديم الحفل رقم 2 ، أعلن رحمانينوف أنه سيتزوج من ابن عمه ناتاليا ألكسندروفينا ساتينا.

كان لابد من الاحتفال بزواجهما في كنيسة عسكرية ، لأن الكنيسة الأرثوذكسية الروسية تحظر الزواج بين أفراد الأسرة.

توفي سيرجي رحمانينوف في 28 مارس 1943 في مدينة بيفرلي هيلز عندما كان عمره 69 عامًا ، وكان ضحية لسرطان لا يمكن تشخيصه في الوقت المناسب.

أسلوب

واحدة من السمات المميزة لسيرجي راشمانينوف هو التأثير القوي للموسيقى الشعبية ؛ في الواقع ، أثبت الملحن نفسه أن موسيقاه كانت نتاج مزاجه ، ولهذا السبب كانت الموسيقى الروسية.

ومع ذلك ، ادعى أنه لم يقرر قط بوعي كتابة الموسيقى الروسية ، وكذلك من أي نوع آخر ؛ هو فقط سمح لنفسه أن يحمله ذوقه وشخصيته التركيبية.

على نفس المنوال ، تبقى موسيقى رحمانينوف مرتبطة بالذاتية المناسبة لمفاهيم الحركة الرومانسية.

يمكن ملاحظة ذلك بوضوح في الطريقة التي يتأثر بها الملحن بكتاب أو قصيدة أو لوحة لتنفيذ مؤلفاته الموسيقية.

تأثير الملحنين الآخرين

هناك عنصر آخر من العناصر الموجودة في مؤلفات راشمانينوف وهو في ذكريات التلوين القومي ، دون الانفصال عن الرومانسية المتأخرة في القرن العشرين.

بنفس الطريقة ، يمكنك أن ترى بعض الجوانب التركيبية المستفادة من أسياده العظماء مثل فرانز ليزت وتشايكوفسكي.

يمكن ملاحظة تأثير فرانز ليزت في موسيقى سيرجي راشمانينوف ، على سبيل المثال ، في حقيقة أن سيرجي عاد إلى مدرسة السرعة ، واعتمد بدوره مذاقًا للأسلوب الموهوب.

يحتوي إعداد حفلات البيانو الخاصة به أيضًا على فارق بسيط وعاطفي ، نموذجي لهذا الملحن الهنغاري وغيره من الموسيقيين مثل روبنشتاين.

أعمال

كما يمكن أن نرى ، فإن الملحن وعازف البيانو سيرجي رحمانينوف لديه مجموعة واسعة من الأعمال الموسيقية ، التي لا تزال تمارس حتى اليوم من قبل المترجمين الفوريين الأكثر تعلما. اثنان من أكثر القطع أداءً له هما بيانو كونشيرتو الشهير رقم 2 ومقدمة فيلمه " بريلود إن سي".

بيانو كونشرتو رقم 2

هذه الحفلة الموسيقية عبارة عن قطعة موسيقية معقدة للبيانو والأوركسترا وتتكون من ثلاث حركات: الأولى عبارة عن وسيطة ، والثانية عبارة عن adagio sostenuto ، والثالث عبارة عن Allegro scherzando.

بالنسبة للمدير ، تبدأ هذه الحركة ببعض الحبال على البيانو ، والتي تحاكي صوت الأجراس من أجل توليد التوتر والتوقع في المستمع. خلال هذا الجزء ، تعزف الأوركسترا لحنًا للشخصية الروسية ، بينما يتم على مرافقة أرجوبيجوس المتكررة على البيانو.

في adenio sostenuto ، يتم استخدام مجموعة من الحبال البطيئة في C ثانوية ، حيث أن البيانو عبارة عن شخصية أرجوانية بسيطة. يتم تقديم السمة المركزية من قبل الناي ، الذي يعطي مدخل إلى العازفين المنفردين الآخرين.

في الوترو scherzando يتم تناول موضوع الحركة الأولى مرة أخرى ويتجلى تزامن قوي في التصعيد الذي يؤدي إلى نهاية العمل.

مقدمة في C طفيفة حادة

هذا هو واحد من أفضل الأعمال المعروفة لهذا الملحن. تم عرضه لأول مرة في عام 1892 وكان يؤديه المبدع نفسه خلال مهرجان معرض موسكو الكهربائي.

يتكون هذا التمهيد من 62 تدبيرا ، مكتوبة في شكل ثلاثي وفي C حاد قاصر. هذه القطعة الأوركسترا هي جزء من المجموعة الموسيقية بعنوان Morceaux de Fantaisie.